It is the unique
interaction of materials and techniques that distinguishes the works
of Catalina Proano and, undoubtedly, this derives from her exploration
of the cultural traditions of her country. The remarkable textiles,
crafts, and archaeological remnants of Ecuador past and present provide
inspiration for paintings and other mixed media work that are rich
in context and unusual surface embellishment. Each painting is created
as a distinctive collage made with natural fabrics, oils and acrylics
that may be seen as a representation and appropriation of Ecuador's
artistic heritage brought into the contemporary world. There are references
to Pre-Columbian legend and mythology, nature, ancient rituals and
forgotten cities. The colors are also reminiscent of textiles, pottery
and organic substance.
Catalina Proano represents a fusion of the past and the present in
art works that are abundant in materials and rich in context to go
beyond the merely painterly.
Carol Damian
Dr. Carol Damian is Associate Professor and Chairperson in the Visual
Arts Department of Florida International University.
Miami.
Dr. Damian received her Ph.D. from the University of Miami. She is
a specialist in Latin American and Caribbean Art and teaches classes
in Pre-Columbian, Colonial, Spanish and Contemporary Latin American
Art.
The mixed media
paintings delight in self-expression. There exists an exuberance of texture, materials, color, composition and content that borders on lyricism. The work is organic, instinctual and cohesive
in presentation.
Angela Di Bello
Director
AGORA GALLERY
NEW YORK
UNA APROXIMACION
A LA OBRA DE KATALINA
Hace ya varios
años que Katalina (Catalina Proaño) exhibió en
el antiguo Museo de Arte Hispano de la Florida que tuve el honor de
dirigir y al cual donó una magnífica pintura que, a
Dios gracias, permanece en la actual colección del nuevo Museo
de las Américas de Miami.
Ya entonces pude
observar la seriedad y el compromiso de la pintora con su obra. Dedicación
profunda y sostenida, sin tregua, para plasmar en sus telas -la mayoría
de buen formato- una serie de creaciones que van a incluir reminiscencias
de culturas precolombinas asi como actitudes vanguardistas.
Dista mucho la
obra de la pura abstracción que maneja con conocimiento pero
que finalmente, agrega elementos extraños a la materia pictórica
que complementan y cierran el círculo de cada pintura, cargada
de aparente simpleza, pero que deriva en complejos estudios sobre
la intención de esta culta pintora.
Katalina se exige
a sí misma sin espacios de tiempo. Compromete su alma y sus
vivencias en tonalidades a veces de apariencia monocromática
pero que, a medida que se las contempla, se van descubriendo los sutiles
matices de su fina creación.
En su última muestra en el Museo de las Américas de
Miami, terminamos de comprender
que estábamos frente a una de las grandes mujeres artistas
de Latinoamérica, donde la mujer es tantas veces pospuesta
e incomprendida cuando no, considerada fuera del circuito de las galerías
y museos tradicionales.
Katalina representa hoy uno de los exponentes más notables
de la pintura, no sólo ecuatoriana (su pais) sino de todo el
continente.
Dr. Raul
M. Oyuela
Director, Museum of the Americas (Miami)
